为什么说法国电影是“闷骚的艺术”？

很早以前，谁跟说他喜欢看法国电影，绝对认为他“装13”装得不可救药。这几年，沉下心好好看了几部，发现这种电影虽然节奏缓慢，剧情平淡，但如果以一种很文艺很感性的心态欣赏，其实是不错的，最适合黄小琥歌曲中的意境：周末晚上，关上手机，窝在沙发里，一杯红酒配电影。

其实，不要说看电影的人很“装”，电影本身拍得就很“装”。有人告诉我，法国人知道拍商业大片肯定赶不上好莱坞了，又要维持他家电影发源地的地位，所以打造了艺术电影的招牌，刻意留下这些“装”的痕迹（按这个逻辑推导，所谓“文艺范儿”就是“装13”）。

1895年12月28日，在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的“印度沙龙”内，法国的路易·卢米埃尔兄弟用“活动电影机”将自己拍摄的胶片放映至银幕上。活动影像的摄取和放映在技术上成为可能，电影就算是正式诞生了。虽然那段时间有不少人做同类的研究，电影界还是一致公认1895年12月28日是世界电影的发明日。那天放映了《工厂的大门》《火车进站》《水浇园丁》《墙》等几部短片，所有人看得很新奇很过瘾。

在世界电影的发展史上，有一段时光是必须记录的，那就是法国的新浪潮电影。1959～1964年，“二战”后出生的导演纷纷亮相了。前面说到，欧洲“二战”后出生的这帮人，都有点莫名的失落和迷茫、焦虑而没有方向。尤其是法国人，沦陷的耻辱，战后国家地位的降低，越南战争和阿尔及利亚战争的失利，政府的无力和混乱，法国的文化人开始厌恶政治，痛恨传统，觉得所有事都应该被颠覆。

新浪潮是要干什么呢？是要做自己，要张扬个性，电影要带有明显的主观性和感性；回避政治，关注平常人的平常事；走出摄影棚，拍都市、街景、人的处境等。“没有作品，只有作者”是新浪潮电影人留下的口号。

新浪潮运动的时间虽然不长，但无论是电影意识还是拍摄技术上，都带给后来的电影界以巨大的影响。不过，这些电影有时过于主观和自我，我们又不是导演肚里的蛔虫，他们拍出来的东西可能只有导演一个人看得懂。从不认为晦涩算是高境界，电影让人看不懂，就算是落了下品了。

法国人非常在意法国电影在世界电影界的地位。1932年，意大利举办了威尼斯电影节，法国人不想让意大利人专美，到意大利被法西斯所控制时，法国人就举办了自己的电影节与之对抗，也就是1939年开始筹备的戛纳国际电影节。后来因为“二战”爆发，真正开始举办第一届电影节时，等到了1946年。

南部海滨小城戛纳碧海蓝天，阳光明媚，特别适合世界各地的美女过去秀身材，所以，戛纳电影节成为世界上最大的电影节。戛纳国际电影节坚持专业评判的立场和标准，不以票房论输赢。因此，在戛纳获奖的影片，大部分我们是既没看过也没听说过，电影院也不敢放，怕没人看。

无论如何，法国电影就是代表着艺术，它是法兰西庞大的艺术氛围中非常重要的一部分。虽然庸俗地认为，电影如果没有全身蓝光的外星人，或者山崩地裂、樯倾楫摧则不能值回票价。但是根据我们对法国文化艺术的了解，这样的国家，貌似就应该拍这样的电影，慢悠悠的，有意境，很抒情很闷骚。那部简单得不能再简单的法国电影《蝴蝶》让看一次感动一次。