专题：元四家

元四家是指元代四位突出的山水画家：黄公望、倪瓒、吴镇和王蒙。他们的山水画代表了中国山水画史上的一个高峰。元四家的作品注重笔墨技巧，讲究意境神韵，使山水画的美学价值更加提高。但由于对没落王朝的怀恋意识和情结，也由于文人艺术思潮的影响，他们的作品偏于淡远、萧疏、幽深。元四家的作品对后来的明清山水画产生了巨大的影响。

黄公望

黄公望（1269～1354），常熟人，年轻时做过小官，因别人的事牵连入狱。出狱后改名“一峰”，并当了道士，开始画画。50岁后隐居杭州，专心于山水画创作。黄公望得到舅舅赵孟頫的传授，融合宋代各大家之所长，到了晚年，又“卧青山，望白云”，深入到大自然中观察体悟，形成自己“气清质实，骨苍神腴”的艺术风格。

◆富春山居图·元·黄公望

◎34.1厘米×636.9厘米，墨笔纸本。此图不作具体景物的刻板描绘，而着重把握富春山水的整体风貌和情趣的表达，成功地运用淡墨皴擦画山，将长披麻皴与短条子皴交互使用，又以水墨涂出影影绰绰的远山遥岸，江中沙滩则用湿润的秃笔扫出，山峦坡陀上的苔点有圆、有长、有扁、有立，浓阴密树则施以水墨大点，疏密有致，笔墨运用得出神入化，意趣盎然。

倪瓒

倪瓒（1301～1374），无锡人，家境富足。朱元璋起义后，他弃家出走。“扁舟蓑笠，往来湖泖之间”达二十年之久。他的画主要表现太湖一带风光，取平远法构图，简略旷远。他善用侧锋淡墨，干笔皴擦，作品笔墨精粹，意境幽远。代表作品有《渔庄秋霁图》、《紫芝山房图》、《江岸望山图》。倪瓒主张绘画不过“逸笔草草，不求形似”，“聊以自娱”，多为文人画家所称道。

◆雨后空林图·元·倪瓒

◎63.5厘米×37.6厘米，设色纸本。此图与其他作品相比，青绿设色的幅度要稍大一些，实而满一些。构图还是典型的一河两岸式面貌。其坡石吸收了荆浩、关全、李成的笔意，枯树干挺枝疏，用笔简逸。图中干湿墨互用，其干笔淡墨用得尤其巧妙，真正达到了有意无意，若淡若无，给人以清幽静谧的感受。

吴镇

吴镇（1280～1354），嘉兴人，博学多识，性情孤傲，隐居乡里，在杭州以卖卜为生。他的画师承巨然，善用湿墨，充分发挥水墨画的特性。他的画风沉郁苍莽。传世作品有《嘉禾八景图》、《水村图》等。

◆墨竹谱（之一）·元·吴镇

◎40.3厘米×52厘米，墨笔纸本，册。此册共22幅，前两幅作者书苏轼撰《文与可画谷偃竹记》，后20幅画竹各有题记。册中墨竹诸能悉备，画风苍劲简率。画家注意枝、竿在淡墨层次中的浓淡变化，竹叶以浓墨为之，聚散分明，往往在细枝末节处用笔繁密。

◆双桧平远图·元·吴镇

◎180厘米×111.4厘米，水墨绢本。图绘两老桧并立遒曲，远处层峦逶迤，丛林村舍。桧树用勾勒染墨法，桧叶则以极尖细笔精工描绘，使得两老桧挺拔秀美，气势宏伟。远处树木则简略双钩树干，枝叶用淡墨草草点画，旷远幽深。远山亦淡墨清染，若隐若现。平坡上多磐石，以水墨密点小石的阴凹处，然后淡墨晕染，使山坡湿润融合，毫无外强之气。画风主学董源，秃笔勾勒，干墨皴染，则为吴镇特有风格。

王蒙

王蒙（1308～1385），湖州人，生活于元末明初，明初曾任泰安知州，后被牵连入狱而死。他从小向外祖父赵孟頫学画，长大后与黄公望、倪瓒多有交往。他作画喜用焦墨渴笔，点细碎苔点，画面繁密充实。他善画江南林木丰茂的景色，湿润华滋，意境幽远。代表作品有《青卞隐居图》、《夏日山居图》、《春山读书图》等。

◆青卞隐居图·元·王蒙

◎画家采取立幅全景式构图，层峦叠嶂，草木葱茏，山势上富于变化。山腰坳处露有院落，厅堂中有高士怡然闲坐。峰峦树木又以浓墨点苔，景物繁密，气势充沛，表现出山深林密、郁然苍秀的风貌而毫无迫塞之感。

◆溪山高逸图·元·王蒙

◎山石以干笔皴擦，树木用缜密的双钩填色法。屋宇非界尺所为，人物虽小，但神形兼备。全幅用笔细致苍秀，构图繁复而不拥塞，设色雅致，自成格调，新意层出，不愧是王蒙又一风格之杰作。