亨利奇·约翰·易卜生（挪威民族戏剧之父）

亨利奇·约翰·易卜生简介

亨利奇·约翰·易卜生：亨利克·易卜生（1828——1906），1828年出生于挪威希恩镇，挪威戏剧家，欧洲近代戏剧的创始人。为《工人协会报》等刊物撰稿。1867年发表《彼尔·京特》。代表作品有《玩偶之家》《群鬼》《人民公敌》等。1906年5月23日去世。

亨利奇·约翰·易卜生传记——

亨利奇·约翰·易卜生（Henrik Johan Ibsen，1828—1906），他是一位影响深远的挪威剧作家，被认为是现代现实主义戏剧的创始人。他不仅为挪威戏剧写下了最光辉的一页，同时给整个欧洲戏剧艺术作出了划时代的贡献，可以被看作是欧洲近代戏剧新纪元的开创者。

1828年3月20日，易卜生出生于挪威东南海岸斯基恩城的一个富裕木材商人家庭。他的父亲财运亨通，远近闻名，母亲的性格恬静温柔。幼年的易卜生生活在富豪的家庭中享受着家人的娇宠和别人的羡慕。可是不幸的是这样的光景并没长久，易卜生8岁那年，他的父亲破产了，全家人的地位也一落千丈，昔日门庭若市、车水马龙的热闹景象不见了，以往见面一向脱帽致意，寒暄、奉承的亲朋和邻里，也都板起了面孔，冷冰冰地、视若无睹地擦肩而过。世态的炎凉深深刺痛了易卜生幼小的心灵，这对他后来的创作也产生了深远影响。

从阔老板到穷光蛋，这巨大的反差让易卜生全家难以忍受，他的父母索性偷偷地搬到一个偏僻的小农庄，过起了默默无闻的平民生活。

年幼的易卜生喜欢读书，很想长大后当个文学家。由于家里太穷，他只好到一所条件较差的小学里读书。他对教师讲授的拉丁文与神学不感兴趣，可是却十分喜欢绘画与文学。后来由于家境越来越差，易卜生再也上不起学了。为了补贴家用，16岁的易卜生不得不告别父母，来到离家70多公里的格利姆斯达镇的一家药店当了学徒。格利姆斯达镇是一个十分落后闭塞的小城，那些有钱的船主、商人和牧师，狡猾奸诈，贪婪凶残，庸俗腐败。这种黑暗的现实，清苦枯燥的生活磨练着易卜生的意志，也进一步激发了他强烈的求知欲。他在琐碎繁重的工作当中，常常偷空读书，探求真理，这期间，他对拜伦、歌德和莎士比亚的作品，发生了浓厚的兴趣。一个好心肠的牧师的藏书满足了易卜生强烈的渴望，为此易卜生十分感激那位牧师，觉得自己真是幸运，有了这些书读，他甚至觉得自己是世界上最幸福的人了。这时，他开始写一些政治诗，以表达自己反对强权、暴力，拥护自由、正义的观点。

易卜生

1848年，一场革命风暴席卷了欧洲大陆，先是意大利争取民族统一，实现民主改革的革命，紧接着爆发了法国“二月革命”。

在革命风潮的激励下，易卜生的创作灵感大发，他写了三幕历史悲剧《凯特莱思》，用浪漫主义手法表现了强烈的反抗精神。

1850年，22岁的易卜生满怀希望地来到挪威首都奥斯陆，可是由于他的基础知识太差，没能考进他梦想的大学，不过在朋友的帮助下，他被聘为学生刊物的编辑。易卜生在这里结识了一批有识之土，在自己的思想和艺术修养方面也得到很多收获。第三年，易卜生当上了卑尔根剧院戏剧顾问，由于薪金很少，易卜生的生活十分困难，后来他被聘为“挪威剧院”的经理。

1857年，易卜生转到首都剧院担任编导，翌年和苏姗娜·托雷森结婚。他在这所剧院先后写出了《海尔格兰的海盗》（1858）、《爱的喜剧》（1862）等剧本。提倡自由恋爱、反对旧式婚姻的《爱的喜剧》遭到社会上保守势力的恶毒攻击。其中，这个剧本提倡纯真的爱情，嘲讽资产阶级把婚姻建立在金钱关系的基础上，引得上流社会和新闻界大骂易卜生伤风败俗，是挪威的废物。自此，不再有人敢上演或刊登易卜生的作品，连由他主持的剧院也倒闭了。满腔忧愤的易卜生，再也不愿在挪威住下去。

同时，1864年丹麦和普鲁士之间的战争，引起他对整个半岛的独立前途的忧虑，于是他决定出国远行。就在这一年，他离开挪威到意大利。瓢泊异乡，疟疾缠身，又有家室之累，使他债台高筑，生活极为窘迫。他怀着绝望的心情写了一部诗剧《布兰德》（1866），这是他旅居国外的第一个创作成果，以后又写了《彼尔·英特》（旧译《彼尔·京特》，1867），这两部剧本都表现了“个人精神反叛”的主题。通过《布兰德》，他谴责资本主义社会的丑恶现实，痛斥宗教道德，并提出了他自己的道德理想，愤激地鼓吹精神上的极端个人主义，表现出不妥协的精神：“或者得到一切或者一无所有。”剧本《布朗德》发表，震动了整个斯堪的纳维亚半岛，为易卜生赢得了欧洲文坛上的声誉，也使他摆脱了经济上的困境。以前那些被拒绝上演的剧目也都纷纷搬上了舞台。

当时的挪威在政治、经济、尤其是文化上，一直受丹麦的支配。挪威没有自己独立的文学，这对一个民族来说无疑是一种耻辱。易卜生决心努力奋斗，为复兴挪威民族文艺贡献自己的力量。他一连创作了《勇士的坟》《圣约翰之夜》《厄斯特罗特的英格夫人》《奈尔豪格的宴会》等好几部剧作，都很受观众的欢迎。

这一时期，易卜生的创造激情达到了最高潮。他先后写出了《社会支柱》《玩偶之家》《群鬼》《人民公敌》等剧本，其中的《玩偶之家》的发表，更是使易卜生的大名远扬，成为世界上知名的戏剧家之一。剧本的女主人公娜拉是位美丽活泼的女子，从小父亲就把她当作一个好玩的玩具。结婚之后，丈夫海尔茂又把妻子当作自己的私有财产，不愿她有自己的思想和独立的人格。在他眼里，娜拉好像是一只松鼠，一只小鸟，仅供观赏而已。娜拉天真幼稚，对生活抱有不切实际的幻想，但她是一个热爱生活、热爱家庭，有勇气牺牲自己的人。她在一系列的事实面前，终于看透了丈夫极端利己主义的卑鄙灵魂，认识到所谓的社会道德和法律都是虚伪的。经过剧烈的思想斗争，她终于决定离开这个“玩偶之家”。这个剧本对资产阶级“正人君子”的揭露入木三分，同时严肃批评了资产阶级把女性当作玩物的腐朽作风，剧本也给长期受压迫的妇女以极大的鼓舞。

《玩偶之家》剧本出版两个星期后，就在丹麦的哥本哈根皇家剧院首次公演。该剧形象生动地批判了资产阶级的市侩气和虚伪，揭露了男权社会对妇女的压迫，它的上演引起了轩然大波。种种用“道德”来否定《玩偶之家》意义的言论，使易卜生面临巨大的压力。易卜生坚持自己的立场，继续写出《群鬼》《人民公敌》等戏剧，用作品反击那些披着道德外衣的伪君子的恶毒攻击。在《人民公敌》中，那位坚持揭露有毒水质污染环境真相，而被竭力掩饰真相、制造虚假繁荣的官员、绅士们宣布为“人民公敌”的人物——斯多克芒医生，在舞台上大声说：“难道我就心甘情愿地让舆论、让这些多数派和这些牛鬼蛇神把我打败吗？对不起，办不到！”“靠着欺骗过日子的人，都应该像害虫似的被消灭干净！”

这些台词正是易卜生的心声。

《玩偶之家》的结尾，娜拉出走之后向何处去是个问号。《人民公敌》的结尾，坚持真理的斯多克芒医生成为孤独的少数派，不但自己失去了工作，连同情他的女儿、朋友也都失去了工作。他今后怎么办也是个问号。易卜生这类揭露现实的戏剧，没有走传统戏剧在剧情高潮中解决问题的老套路，而是提出问题，激发观众去思考。因此他被称为“伟大的问号”。

1884年以后易卜生写剧本，过分着重内心活动的描写和精神生活的分析，现实主义成分减少了。1891年，易卜生以知名作家的身份回到他的祖国。他后期创作的《建筑师》（1892）和《当我们死而复醒时》（1899），是自传性质的作品。1900年易卜生患脑卒中（中风），长期卧病后于1906年5月23日去世。挪威议会和各界人士为他举行了国葬。

名人名言

你若要充分了解我，必须先了解挪威。

——易卜生

艺术家用生命铸造生命，用灵魂锻造灵魂，当他完成一件作品后，便把一部分生命留在原作里，成为可以感知的活体。

——易卜生